Livro "Aiko", de Osada Steve: kinbaku em suspensões e fotos de estúdio

Um registro fotográfico do kinbaku contemporâneo

"Aiko – 愛子" é o primeiro livro de fotografias de kinbaku do rigger Osada Steve, radicado em Tóquio. A publicação tem 160 páginas, formato grande (cerca de 20 x 25 cm), capa brochura e é inteiramente ilustrada em cores. As imagens foram produzidas por oito fotógrafos diferentes, todos acompanhando as performances do autor no Studio SIX. A edição impressa está esgotada; o site do autor disponibiliza uma versão digital, além de vídeos de apresentações com Steve e a modelo que dá nome à obra.

O título homenageia Aiko, modelo que, ao longo de aproximadamente 18 meses, se tornou uma presença constante no estúdio. As fotos foram selecionadas a partir de cerca de 25 ensaios. O livro é dividido por tipos clássicos de amarração e técnicas, e cada seção começa com um comentário curto do próprio autor — trechos que, segundo a recepção da época, ajudam a entender sua visão de prática.

De onde vêm as imagens

Quase todas as fotografias (com exceção da série "Double Trouble") foram feitas durante as sessões Kinbaku Live no Studio SIX, em Tóquio. Esses encontros acontecem duas vezes por semana, duram cerca de quatro horas e incluem de quatro a cinco conjuntos de amarrações, com espaço para o público registrar fotos e vídeos. O autor relata ter realizado mais de 600 eventos do tipo desde 2002, com mais de uma centena de modelos.

O mesmo espaço funciona como dojo (Osada Kinbaku Dojo), onde são oferecidas clínicas de shibari, recebe estudantes estrangeiros em treinamento e atende praticantes locais e residentes estrangeiros interessados no estilo Osada-ryu. O autor diferencia essas sessões de estúdio dos espetáculos de palco, que têm limite rígido de tempo e não permitem fotografia.

O que o sumário mostra

A obra percorre um repertório técnico amplo, sempre nomeado em japonês e explicado pelo autor:

• Newaza (寝技) – trabalho de chão, base para boa parte das sessões;
• Tsuri (吊り) – suspensões, com variações como yokozuri (de lado), aomuke-zuri (de costas para o chão), gyaku-ebi-zuri ("camarão invertido"), ebi-zuri, futomomo-zuri (pela coxa) e utsubuse-zuri (de bruços);
• Semenawa (責め縄) – amarrações de tensão mais intensa, incluindo teppo-zuri ("em formato de arma de fogo");
• Take-zuri – suspensão com bambu;
• Kazari nawa e bo shibari – amarrações decorativas e com bastão;
• Diversos – cenas com cera de vela, duas modelos, gaiola e momentos mais leves.

Newaza, proximidade e negociação

O autor declara forte influência de Yukimura Haruki no trabalho de chão. Ele explica que as sessões no estúdio costumam começar no solo por motivos práticos e relacionais: perceber o estado da modelo naquela noite, estabelecer contato com quem está sendo amarrado — especialmente em um primeiro encontro — e criar proximidade e troca emocional entre as duas pessoas.

Essa etapa inicial funciona, na prática, como uma forma de negociação e de leitura do outro antes de qualquer coisa mais arriscada. Vale reforçar: em qualquer prática de cordas, conversar antes sobre limites, expectativas, histórico de lesões e sinais de desconforto não é opcional — é a base que permite que a experiência seja consensual e prazerosa para ambos.

Suspensões: beleza e risco no mesmo gesto

O livro trata as suspensões como parte do campo das amarrações de tensão intensa, mas o autor afirma que sua proposta pessoal é amarrar buscando o máximo de conforto possível dentro da técnica. Ele destaca que as amarrações precisam ser precisas e bem planejadas, porque não há margem para erro quando o corpo sai do chão: o risco de lesão nervosa e de ferimentos graves cresce bastante.

Alguns exemplos citados na obra:

• Yokozuri é apresentado como o tipo mais versátil, com muitas progressões e menor sobrecarga na lombar, permitindo poses elegantes no ar;
• Gyaku-ebi-zuri é descrito como a suspensão mais comum no Japão e, ao mesmo tempo, a de maior índice de lesões — o autor reproduz a avaliação de que seria a mais difícil de executar com segurança;
• Aomuke-zuri exige atenção ao pescoço, já que a posição horizontal dificulta sustentar a cabeça, e não deve ser mantida por muito tempo;
• Teppo-zuri é uma amarração complexa, cuja montagem leva mais tempo que o habitual, com risco de sobrecarga muscular nos braços e de restrição à respiração.

O autor critica duramente uma prática comum em bares e clubes japoneses: usar a pessoa suspensa como balanço, com o topo subindo sobre o corpo de quem está amarrado. Segundo ele, o resultado, especialmente quando repetido por anos, são danos duradouros à coluna e à lombar.

Filosofia de prática

O livro cita uma ideia atribuída ao mestre Akechi Denki, falecido, de quem o autor foi aluno e que também formou Nawashi Kanna: o kinbaku seria uma atividade entre dois corações em sintonia, sempre uma troca afetuosa. A obra insiste nessa dimensão relacional — a técnica existe para servir a um encontro entre pessoas, e não para exibir proezas.

Para quem se interessa pelo assunto, o material é útil como registro histórico e estético do kinbaku produzido em Tóquio entre o final dos anos 1990 e o início dos anos 2000. Vale lê-lo como referência de estudo e de vocabulário — nunca como tutorial para executar suspensões sem supervisão. Suspensões exigem aprendizado presencial, cordas adequadas, ponto de ancoragem verificado, tesoura de resgate à mão e alguém atento por perto. Palavras de segurança combinadas antes e cuidados posteriores (água, calor, conversa, checagem de marcas e sensibilidade na pele) fazem parte da prática responsável.