RopeMarks: kinbaku e shibari em Amsterdã com Bob Roos desde 1999

Uma trajetória construída com corda

Bob Roos é o nome por trás do RopeMarks, projeto que reúne ensino, performance e criação visual em torno do bondage japonês. Radicado em Amsterdã e atuante também fora dos Países Baixos, ele trabalha com kinbaku desde 1999 — são mais de duas décadas dedicadas a estudar, ensinar e apresentar essa prática em contextos diversos.

A base do trabalho vem de um estudo longo e contínuo, que inclui formação no Japão e na Europa, com influências reconhecidas de Akechi Denki e Naka Akira. A técnica é tratada como alicerce, mas não como fim: a proposta é compreender bem a tradição para, a partir dela, desenvolver uma linguagem própria, em vez de apenas reproduzir o que veio antes.

Três frentes: aprender, vivenciar, criar

O site organiza a atividade em três eixos complementares, todos atravessados pela ideia de técnica, intenção e interação.

• Aprender — aulas regulares, masterclasses e atendimento individual, pensados para quem está no primeiro contato com a corda e também para quem já trabalha com transições suspensas.
• Vivenciar — apresentações de kinbaku adaptadas ao palco, de salas pequenas a festivais, clubes e teatros.
• Criar — ensaios fotográficos, vídeos e projetos artísticos em parceria com fotógrafos, cineastas, modelos e outros criativos.

Essa divisão ajuda a entender que a prática não se resume a uma aula ou a um número de palco: são ambientes diferentes que se alimentam mutuamente.

O método RopeMarks Ryū

O sistema de ensino adotado pelo artista é apresentado como uma abordagem própria do kinbaku e do shibari. A ideia central é ensinar a amarrar com consciência, e não apenas a repetir sequências de nós. Ou seja: entender por que cada escolha é feita, quais efeitos ela produz e como adaptá-la a corpos, contextos e intenções distintas.

O percurso vai do primeiro contato com a corda até movimentos mais avançados, incluindo suspensões. As aulas combinam fundamentos técnicos, compreensão anatômica e expressão pessoal, sempre com espaço para que cada praticante encontre seu próprio modo de amarrar. Os formatos incluem workshops abertos, turmas privadas e masterclasses.

Kinbaku no palco

Nas apresentações ao vivo, o RopeMarks leva a prática para fora da troca privada. O ritmo pode ser rápido e intenso ou lento e intimista, dependendo do espaço, do público e do clima do evento. A estrutura de cada número é construída a partir da sala e do momento, apoiada em mais de 25 anos de experiência em cena — o que sustenta a improvisação e o tempo da performance.

Colaborações criativas e conteúdo de estudo

Em projetos de imagem e vídeo, a corda pode ser tema central, linguagem visual, contribuição técnica ou apenas um elemento dentro de uma ideia maior. O artista atua tanto na direção de corda e na montagem de cenas para conceitos já existentes quanto no desenvolvimento conjunto de imagens.

Há também uma seção de textos dedicada a técnica, história e reflexões sobre kinbaku, alimentada pela prática e pelas perguntas que reaparecem em aulas e conversas.

Uma loja pequena e criteriosa

O catálogo do RopeMarks é deliberadamente enxuto: cordas de juta japonesa, itens de conservação, acessórios e equipamentos especializados escolhidos por cumprirem uma função clara na prática do próprio artista. Entre as cordas estão modelos Ogawa e Nawaya, em diferentes diâmetros e acabamentos. A proposta declarada é oferecer poucos itens que ele conhece bem, em vez de preencher vitrines por preencher.

Segurança em primeiro lugar

Kinbaku e shibari envolvem riscos reais, especialmente em suspensões: compressões nervosas, restrição circulatória e quedas. Por isso, alguns cuidados não são opcionais:

• Combine tudo antes: o que será feito, limites, tempo previsto e como a prática termina.
• Estabeleça uma palavra de segurança (ou um sinal claro, quando houver mordaça ou restrição de fala) e combine que ela encerra a cena imediatamente.
• Aprenda com instrutores qualificados antes de tentar suspensões; corda em suspensão exige conhecimento de anatomia e de amarração de apoio.
• Tenha tesoura de segurança ao alcance e verifique regularmente sensibilidade, temperatura e cor da pele das extremidades.
• Reserve tempo para os cuidados posteriores: desaquecimento, hidratação, conversa e acolhimento emocional após a cena.

O consentimento informado e contínuo é a base de tudo — em aulas, apresentações e projetos criativos.